photo Conférence sur le portrait en France de 1750 à 1850 - partie 1

Conférence sur le portrait en France de 1750 à 1850 - partie 1

Conférence - Débat, Histoire - Civilisation, Vie associative

Ouistreham 14150

Le 17/09/2026

De la sortie de la peinture classique française à l'aube de l'impressionnisme, 4 conférences sur "Le portrait peint en France de 1750 à 1850" pour comprendre l'évolution technique et symbolique de la représentation humaine au tournant du 19éme siècle. Animé par l’association Artotem, ce cycle de 4 conférences débutera le 17 septembre au Pavillon de Ouistreham, le 15 octobre au cinéma Le Cabieu de Ouistreham, le 19 novembre à la Médiathèque de Colleville Montgomery, et le 17 décembre au Pavillon de Ouistreham.

photo Exposition Tomasz Rogalski

Exposition Tomasz Rogalski

Dessin - Collage, Peinture, Exposition

Montceau-les-Mines 71300

Du 03/10/2026 au 17/10/2026

Tomasz Rogalski, né à Montceau-les-Mines en 1933, retourne en Pologne avec sa famille après la guerre, à l’âge de 14 ans. Passionné d’art, il rêve d’intégrer l’Académie des Beaux-Arts de Cracovie, mais s’oriente finalement vers des études d’ingénieur des mines à l’université technique de Gliwice. Malgré sa carrière dans le secteur minier, il n’abandonne jamais la peinture. Tout au long de sa vie, il développe une œuvre personnelle inspirée du travail dans les mines, de la nature et de son imaginaire. À travers différentes techniques de peinture et de dessin, il crée des univers libres et poétiques où réalité et imagination se mêlent. Après sa mort, sa fille entreprend de classer l’ensemble de son héritage artistique. L’exposition présente une sélection d’œuvres réalise´es dans les années 1980 et 1990, issues de plusieurs cycles. Elle invite le public à explorer, avec l’artiste, la richesse de l’imagination, source de nos pensées, de nos rêves et de notre regard sur le monde.

photo Exposition de peinture

Exposition de peinture

Exposition

Val de Louyre et Caudeau 24510

Du 02/09/2026 au 15/09/2026

L‘expression picturale se révèle tôt chez RAẎTH Depuis plus de quarante ans, son œuvre se construit dans un élan continu L’artiste ne représente pas : il révèle. Il ouvre des passages, tisse des correspondances secrètes et invite le regard à s’interroger et plonger dans les profondeurs de l’être…

photo SALON DE LA PORCELAINE - OXYTANYA

SALON DE LA PORCELAINE - OXYTANYA

Peinture, Foire - Salon, Exposition

Agde 34300

Du 08/10/2026 au 10/10/2026

« Oxytanya » est devenu un salon de la porcelaine de renommée internationale avec la présence de nombreux artistes et créateurs venus notamment du Brésil, Japon, Italie, Suisse et France. Il est en même temps une exposition et une vente de porcelaine et de peinture sur porcelaine, agrémenté d’animations et de démonstrations de cet artisanat… Organisé par l’Association Matières Formes et Couleurs (atelier Catherine Bergoïn), Oxytanya est bien plus qu’un salon : c’est une véritable rencontre internationale qui réunit artistes, créateurs et amateurs d’artisanat d’excellence. Le public pourra découvrir des pièces uniques, admirer le travail minutieux de la peinture sur porcelaine et profiter d’animations et démonstrations en direct. #TEMPS FORT #AUTOMNE

photo Prenez de la hauteur avec la FREMA et ses tracteurs agricoles hauts perchés

Prenez de la hauteur avec la FREMA et ses tracteurs agricoles hauts perchés

Fête, Visites et circuits

Grenade-sur-l'Adour 40270

Le 17/09/2026

Visite de la société FREMA qualifiée dans la conception et la fabrication d’enjambeurs multifonctions pour les cultures hautes. La qualité de ses machines, les services qu’elle propose ainsi que ses références clients font de cette PME qui possède une expérience de plus de 30 ans, une valeur sûre dans son domaine. Cette entreprise grenadoise met en avant six métiers : soudure, mécanique, chaudronnerie, électricité, peinture en carrosserie et hydraulique.

photo Exposition de Geneviève Daël « De silence et d’ombre »

Exposition de Geneviève Daël « De silence et d’ombre »

Villeneuve-sur-Yonne 89500

Du /00/1e16 au //099

Geneviève Daël vit et travaille à Paris. Elle étudie l'art décoratif à l'Académie Charpentier avant de s'expatrier brièvement à Londres. De retour à Paris elle commence l'étude de la peinture en autodidacte. Elle présente sa première exposition en 1984 à la Francis Kyle Gallery. Aujourd’hui elle expose régulièrement à la galerie Jonathan Cooper à Londres, Toronto ou New-York. L’artiste nous donne à voir des scènes d’une réalité singulière empreinte d’une atmosphère profonde et mystérieuse. Mettant l’accent sur les lignes architecturales, elle y pose ses personnages entre ombre et lumière. Geneviève Daël convoque l’espace. Au milieu de vastes intérieurs aux murs unis ou de jardins abandonnés, les bancs d’églises, les meubles d’intérieurs spacieux et confortables, les sculptures et colonnes antiques, les immenses fenêtres à croisée, les élégants miroirs, les décors sculptés, deviennent sous le pinceau de l’artiste des objets privilégiés de narration. Les personnages dégagent un sentiment de solitude empreint de questionnement, de doute, de recueillement, de rêverie. Protégés contre l’extérieur par les murs de grandes bâtisses, la lumière blanche et chaude est le lien avec[...]

photo From Paul to Cezanne

From Paul to Cezanne

Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 02/06/2026 au 15/09/2026

A travers les rues du centre ancien, votre guide vous emmène sur le parcours de la recherche picturale du Maître d’Aix : ses doutes, ses « petites théories », ses émotions et « ses sensations fortes ». D’anecdotes en témoignages de ses contemporains, de ses propres réflexions sur la peinture et par des reproductions de ses œuvres, vous irez à la rencontre de l’homme et de l’artiste. Un vrai parcours initiatique à son Art ! ➜ Visite guidée à pied / Visite non adaptée aux personnes en fauteuil roulant ➜ Langue : anglais ➜ Durée : 2h ➜ Les animaux sont autorisés. Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

photo Synode Off

Synode Off

Sens 89100

Du /00/1e16 au //099

En parallèle de l'exposition actuellement présente aux Musées de Sens "Synode - Parler le paysage", un projet intitulé "Synode Off" est mené auprès des habitants et des établissements scolaires, associatifs et socioculturels. L'objectif : créer des lieux de rencontres, susciter l'intérêt et la connexion entre les quartiers, l'art et l'humain afin de penser la ville d'aujourd'hui et repenser celle de demain. Prenez un projet artistique : la mise en scène du paysage. Ajoutez-y une ville : Sens et ses quartiers. Mélangez avec des habitants, associations, écoles, bricoleurs, élus...Le Collectif Aparté a initié ce projet en 2020 aux côtés de la Ville dans le cadre du contrat de ville pour lequel les subventions de l'Etat sont reçues. Il a entamé son travail sur le terrain en mars dernier en allant à la rencontre des collégiens et des associations pour créer une oeuvre "liante" : une fresque morcelée et collective peinte à même le sol, qui prendra place en pleine rue, sur des façades, du mobilier urbain et dessineront un chemin jusqu'à l'exposition du palais synodal. Des bandes de peinture sur kraft éphémères seront également réalisées et exposées le temps d'une journée en parallèle[...]

photo Initiation à la Tempera - Stage de 6h

Initiation à la Tempera - Stage de 6h

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Peinture, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle

Bouteilles-Saint-Sébastien 24320

Le 23/10/2026

Stage de peinture : découverte et initiation à la technique traditionnelle de la peinture Tempera (ou « peinture à l’oeuf ») – Présentation de la technique de la Tempera, de ses possibilités et de ses particularités. - Réalisation des dessins préparatoires à la peinture et préparations des couleurs à partir de pigments et des peintures sur petites plaques de bois de taille modeste étant donné la lenteur et la précision requises par cette technique. Tout le matériel nécessaire est fourni. Journée complète (6h) : 10h-13h/14h-17h. Tarif : 75 € (6h de stage) Réservation obligatoire.

photo Initiation à la Tempera - Stage de 6h

Initiation à la Tempera - Stage de 6h

Peinture

Bouteilles-Saint-Sébastien 24320

Le 23/10/2026

Stage de peinture : découverte et initiation à la technique traditionnelle de la peinture Tempera (ou « peinture à l’oeuf ») – Présentation de la technique de la Tempera, de ses possibilités et de ses particularités. - Réalisation des dessins préparatoires à la peinture et préparations des couleurs à partir de pigments et des peintures sur petites plaques de bois de taille modeste étant donné la lenteur et la précision requises par cette technique. Tout le matériel nécessaire est fourni. Journée complète (6h) : 10h-13h/14h-17h. Tarif : 75 € (6h de stage) Réservation obligatoire.

photo Dominique d’Acher - Les chantiers organiques de l’inachevé

Dominique d’Acher - Les chantiers organiques de l’inachevé

Sens 89100

Du /00/1e16 au //099

Co-réalisée avec le Musée des Beaux-arts de Dole, l’exposition propose de remettre en perspective le parcours singulier de Dominique d’Acher, une artiste en quête de sa liberté. Depuis sa formation, au sortir de la Seconde Guerre mondiale, jusqu’au milieu des années 1960, Dominique d’Acher se libère progressivement des influences de ses années de jeunesse et s’investit dans la recherche d’une figuration qui questionne les limites de la représentation. Elle affirme un style personnel, reconnu de son vivant, utilisant de façon privilégiée la gouache à la fin de la décennie. En réalité, le véritable sujet est l’univers introspectif de l’artiste, son inconscient auquel elle fait appel pour faire surgir des images insolites sur le papier. L’exposition présente l’étendue de son registre graphique en s’appuyant sur une peinture caractéristique juxtaposée à un ensemble de dessins, de collages ou de gouaches accompagnés de ses recherches graphiques préparatoires ou des déclinaisons du thème représenté. Les attaches de Dominique d’Acher avec la région et l’Yonne sont particulièrement fortes. En effet, de 1967 à 1984, elle réside avec son mari Jean Criton dans une ferme isolée près[...]

photo Concert

Concert "les Mutines", intitulé Tour d'Europe

Montbellet 71260

Du /00/1e16 au //099

Après une saison de concerts, voici le dernier événement de la saison au Château de Mirande, à l'occasion des journées du patrimoine. Ainsi que Cluny, qui a essaimé son patrimoine culturel partout en Europe, la musique en a fait de même, et traverse les frontières et les langues en un éclair. Venez découvrir, ou redécouvrir les Mutines, un duo chant piano qui porte bien son nom, et qui vous emmène une fois de plus en voyage, à travers la musique, mais aussi la littérature et la peinture ! Dans l'écrin qu'est le Château de Mirande, elles vous invitent dans leur propre univers, semblable à une joaillerie, où se mêlent à la fois les bijoux de l'art lyrique que nous connaissons tous, aussi bien que des perles, encore méconnues du public. Le duo Les Mutines s'est créé suite à la pandémie de covid-19, dans un but de raccrocher les scènes avec ardeur. Anaïs Merlin, chanteuse lyrique-mais-pas-que et Judith Vauquier, pianiste et violoniste, se sont très vite trouvé beaucoup de points communs, et ont eu la volonté de créer un univers musical, mais pas seulement, autour du grand thème du voyage. Un voyage musical, littéraire et pictural !

photo Exposition d'été de la Galerie MHB contemporain

Exposition d'été de la Galerie MHB contemporain

Sculpture, Dessin - Collage, Exposition, Peinture

Gramat 46500

Du 27/06/2026 au 27/09/2026

L'été 2026 marque la dixième exposition organisée par la Galerie MHB à la ferme du Grand Couvent de Gramat. Pour cette édition anniversaire, la galerie réunit huit artistes aux univers singuliers, dont un nouvel invité, le peintre Ramzi Ghotbaldin, aux côtés d'artistes fidèles dont les œuvres ont marqué les précédentes saisons.Peinture et sculpture dialoguent ainsi au sein d'un parcours où chaque artiste propose une écriture personnelle, nourrie par une même exigence artistique et une profonde sensibilitéVous êtes donc invités à venir découvrir un choix d'œuvres de ces huit artistes qui ont tous en commun d'offrir une approche sensible et personnelle de leur travail, où l'authenticité du propos est soulignée par la franchise et l'exigence du geste

photo Festival Biarritz Amérique latine - Cinémas & cultures

Festival Biarritz Amérique latine - Cinémas & cultures

Manifestation culturelle, Cinéma, Peinture, Concert, Exposition, Festival généraliste, Cinéma, Photographie - Vidéo

Biarritz 64200

Du 26/09/2026 au 02/10/2026

Le Festival Biarritz Amérique Latine est un festival de référence pour le cinéma latino-américain. Il propose trois compétitions de films longs métrages, courts métrages, et documentaires. Outre les films en compétition, le festival présente chaque année des focus autour de différentes thématiques. Le festival propose également de découvrir la culture latino-américaine sous d’autres formes avec des rencontres littéraires, des rencontres animées par l’IHEAL (Institut des Hautes Etudes de l’Amérique latine), des expositions et des concerts. Le fameux Village du festival, lieu de convivialité et d’échanges situé face à l’océan, permet d’assister aux expositions, aux conférences et tous les soirs aux concerts gratuits. Il est ouvert de 9h à 2h du matin.

photo Exposition de peinture Du champ à l'horizon, regards croisés

Exposition de peinture Du champ à l'horizon, regards croisés

Peinture, Sculpture, Exposition

Ribeauvillé 68150

Du 03/07/2026 au 27/09/2026

Venez apprécier l'exposition des artistes peintres Eric et Carole Nieder au sein de la cave coopérative de Ribeauvillé. Carole Nieder : Depuis plusieurs années, le processus créatif de Carole Nieder est basé sur une exploration sensible : il questionne les rapports et influences réciproques qui peuvent exister entre l’espace et le corps, à travers la notion de l’empreinte. Tout d'abord il y a l'ESPACE. Ce peut être une chambre, un bâtiment, une place, une ville, un paysage, la Terre. Eric Nieder : Mon métier d’architecte m’a ouvert le regard : La vie, les gens, l’espace urbain, les paysages… J’explore toutes sortes de contrées graphiques. J’ai un peu de mal à rester dans un registre. Depuis peu la couleur, l’abstraction, la gravure, … Je n’ai pas tout essayé, alors obstinément je continue. Dessiner est une activité universelle, ses raisons d’être sont aussi variées que profondes : Exprimer ses émotions et son monde intérieur Le dessin est un langage visuel qui nous permet de traduire des sentiments, des idées ou des rêves difficiles à exprimer avec des mots.

photo Les Dimanches du Patrimoine du Vexin Normand

Les Dimanches du Patrimoine du Vexin Normand

Peinture, Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation

Gisors 27140

Du 20/09/2026 au 18/10/2026

Les Dimanches du Patrimoine du Vexin Normand est une expérience privilégiée pour découvrir à votre rythme, un dimanche par mois, de juin à octobre, les trésors du patrimoine du territoire de la Communauté de communes du Vexin Normand. Patrimoine bâti, religieux ou historique révèlent souvent des trésors architecturaux, méconnus ou insoupçonnés. Rarement ouverts ou public, ces lieux chargés d'histoire vous ouvrent exceptionnellement leurs portes. À Gisors, terre d'histoire normande, découvrez l'étonnante chapelle de la Léproserie dont les intérieurs furent peints par Dado, célèbre artiste contemporain. La Léproserie de Gisors fut fondée en 1210 par Jean de Gisors, la chapelle fut remaniée tout au long du Moyen Âge. D'une superficie de 110 m², elle se compose actuellement de deux parties rectangulaires : l'une, construite en moellons de pierre de taille calcaire, l'autre, un peu plus étroite, à colombages avec pans de bois. En 1967, l'hôpital céde l'ancienne chapelle à la ville pour le franc symbolique. Classée au titre des Monuments Historiques en 1992, sa restauration commence en 1996. De 1998 à 2010, Dado (Miodrag Djuric), célèbre artiste peintre monténégrin, en peint[...]

photo La Villa  Palacios, une villa art déco

La Villa Palacios, une villa art déco

Exposition, Patrimoine - Culture, Peinture

Mâcon 71000

Du 09/09/2026 au 23/09/2026

La villa, art déco, a été construite par les architectes LEGUET et FOURNIER en 1934 et développe une surface de 370m2 sur trois niveaux. Cette maison est liée indissociablement à l'histoire de son quartier. L'art déco fut sans doute le premier style véritablement global du XX°siècle, porté par une nouvelle génération d'architectes et d'ingénieurs. La visite est effectuée par le(s) propriétaire(s) de la villa. Rendez-vous 10 minutes avant le départ de la visite à la Villa Palacios au 12, rue des lilas à Mâcon chez M. SCHROTTER et Mme BARRERE. ATTENTION : nombre de places limité, réservation obligatoire la veille de la visite !

photo Yuniel Delgado Castillo : dessins - peintures - sculptures

Yuniel Delgado Castillo : dessins - peintures - sculptures

Peinture, Dessin - Collage, Exposition

Langres 52200

Du 12/08/2026 au 27/09/2026

Yuniel Delgado Castillo est un peintre, dessinateur et sculpteur cubain, né à La Havane en 1984. Artiste reconnu dans son pays d'origine, sa réputation s'étend pourtant bien au-delà de Cuba. Son engagement avec l'expérience créative elle-même et la diversité des techniques et matériaux utilisés, font que certaines de ses créations oscillent entre la peinture et le dessin, le relief et le collage. Yuniel Delgado Castillo est un artiste pour qui L'acceptation sociale n'est pas un obstacle. Ses œuvres sont d'une grande spontanéité, son langage est direct et ouvert, ses images souvent troublantes peuvent nous choquer, mais ne nous laissent pas indifférents. Elles sont l'expression d'une réalité intérieur-extérieur tout à fait incontournable. Avec une vidéo complémentaire

photo Exposition de Jacques Herrmann - Stratigraphie

Exposition de Jacques Herrmann - Stratigraphie

Exposition, Peinture

Colmar 68000

Du 04/07/2026 au 04/10/2026

L'espace d’art contemporain André Malraux à Colmar présente une exposition de l’artiste Jacques Herrmann, intitulée « Stratigraphie ».  À travers des approches abstraites, minimales, optiques ou haptiques, il interroge la matière, l’histoire et la perception de la peinture. Son travail, à la fois savant et accessible, explore les limites du médium tout en célébrant sa diversité. Jacques Herrmann cherche à susciter une expérience sensible de la peinture, en jouant avec l’apparition et la disparition, des effets de présence/absence, de révélation/caché. Il joue également avec les accumulations et la répétition. Certains de ses travaux — les stratigraphies présentées dans l’exposition — sont composés de plusieurs couches multicolores superposées qui sont ensuite soigneusement poncées, de façon parfois tout juste liminale, pour faire apparaitre les différentes strates. Ce procédé donne naissance à des toiles vibrantes, chargées de couleurs, chaque strate communiquant avec la précédente et la suivante, en un jeu formel qui évoque alors la géologie. Pour Jacques Herrmann, la peinture est un champ d’expérimentation sans limites, en dialogue constant avec l’espace et les autres[...]

photo Habiter. Gilles Barbier

Habiter. Gilles Barbier

Sculpture, Peinture, Exposition

Marseille 13000

Du 01/04/2026 au 27/09/2026

L’exposition Habiter de Gilles Barbier réunit une quarantaine d’œuvres, mêlant créations réalisées pour l’occasion et pièces existantes, dont les plus anciennes datent de 1992. À travers des séries emblématiques comme Les Pions ou Habiter la Peinture, qui jalonnent la pratique de l’artiste depuis ses débuts, et des ensembles plus récents tels que Habiter la Viande, Stasis ou Naufrages, l’exposition met en lumière le motif central de son œuvre : habiter. Sans prétendre à une rétrospective, elle révèle la cohérence profonde d’un travail qui interroge depuis plus de trente ans les manières d’occuper et de percevoir le monde, en articulant gestes initiaux et enjeux contemporains. Le Jeu de la Vie comme principe générateur Ce principe apparaît très tôt dans l’œuvre de Barbier, notamment à travers le dispositif fondateur du Jeu de la Vie. Inspiré d’un modèle algorithmique simple et fertile, ce protocole devient pour l’artiste un moteur de prolifération formelle et conceptuelle. Il n’aura de cesse d’en développer les potentialités dans de nombreuses séries, progressant selon une logique arborescente caractéristique de son travail. Le critique Pierre Sterckx ne manquait[...]

photo Exposition

Exposition "Gorsline : Circulations"

Exposition, Peinture

Bussy-le-Grand 21150

Du 09/05/2026 au 27/09/2026

« Gorsline : circulations » et « Expressions de l’Auxois – 2e édition » L’exposition « Gorsline : circulations » propose une immersion dans le parcours du peintre américain Douglas Gorsline (1913–1985), installé à Bussy-le-Grand. À travers ses voyages, notamment entre les États-Unis, la France et la Chine, l’exposition retrace l’évolution de son regard et de sa peinture. La 2ème édition de l'exposition « Expressions de l’Auxois – 2e édition » réunit 5 artistes du territoire, offrant un aperçu de la diversité et de la vitalité de la création locale.

photo Exposition Lucien POUËDRAS – La mémoire du peintre

Exposition Lucien POUËDRAS – La mémoire du peintre

Exposition, Peinture

Ploëzal 22260

Du 08/05/2026 au 27/09/2026

Le Domaine départemental de la Roche-Jagu consacre une exposition majeure dédiée au peintre Lucien Pouëdras. Cette exposition mettra en lumière plus de 124 œuvres originales, dont une grande partie de ses toiles réalisées depuis 2018. Elle donnera également à entendre des commentaires sonores de l’artiste, précieux témoin de la vie rurale en Bretagne avant le remembrement d’après-guerre. Au-delà de l’approche ethnologique, les œuvres de Lucien Pouëdras permettent de prendre toute la mesure des qualités de l’artiste, qualifié parfois de peintre naïf mais surtout libre de proposer une peinture singulière. Cette exposition est l’occasion de découvrir une œuvre rare, sensible, révélatrice d’une biodiversité en partie disparue, soulignant un enjeu plus actuel que jamais à l’heure des bouleversements écologiques. Fondé sur l’observation, le jeu et la manipulation, un parcours ludique a été conçu pour accompagner le public dans la découverte des œuvres. Ce parcours s’adresse à tous les publics, quels que soient l’âge ou les capacités de compréhension, et propose de découvrir l’exposition de manière récréative et pédagogique.

photo Transcendance

Transcendance

Exposition, Peinture

Barr 67140

Du 02/05/2026 au 27/09/2026

Pendant toute la durée de la saison estivale, du 2 mai au 27 septembre 2026, venez découvrir l'exposition d'art contemporain Transcendance au musée de la Folie Marco. Les œuvres de Sophie Bassot, artiste-peintre, et de Philippe Sutter, céramiste d'art, sont exposées dans les salles du parcours d'exposition permanente pour créer un face-à-face entre peinture et céramique tout autant qu'un dialogue entre art contemporain et objets d'arts décoratifs anciens. L'accès à cette exposition temporaire est compris dans le tarif d'entrée classique du musée.

photo Exposition Fujiko Nakaya, Fog Tree #07031

Exposition Fujiko Nakaya, Fog Tree #07031

Exposition, Peinture

Honfleur 14600

Du 30/05/2026 au 27/09/2026

Dans le cadre du festival Normandie impressionniste 2026 Fujiko Nakaya (née en 1933) est sans conteste la doyenne de l’art environnemental. Après avoir étudié la peinture, notamment à Paris, l’artiste s’adonne aux expérimentations alliant art et technologie, et crée sa première installation de brouillard à Osaka en 1970. Ses installations ont, depuis, fait le tour du monde. Les brouillards de Fujiko Nakaya sont des œuvres en perpétuelle transformation, sans limite d’espace et de temps. En créant avec l’eau pour seule matière, l’artiste accepte que son œuvre lui échappe : elle appartient ainsi au public qui la traverse et la ressent, dans une expérience artistique et naturelle rare qui résonne avec Claude Monet. Dès ses plus jeunes années, au contact d’Eugène Boudin, le maître des nuages de Honfleur, Claude Monet cherche à reproduire une impression fugitive laissée par les éléments naturels. Fujiko Nakaya, née sept ans après la disparition de Monet, ne reproduit pas, elle produit ses sensations dans et avec la nature. Fujiko Nakaya installe son brouillard normand dans le Jardin des Personnalités, qui longe les rives de la Seine River et le passage incessant des porte-conteneurs.[...]

photo Ctrl + Alt + Art - Peindre le jeu vidéo

Ctrl + Alt + Art - Peindre le jeu vidéo

Photographie - Vidéo, Pour enfants, Peinture

Dole 39100

Du 07/05/2026 au 27/09/2026

Au cœur de cette exposition, découvrez le travail des “ concept artists ”, ces créateurs formés aux beaux-arts ou au design, qui conçoivent les univers, les ambiances et les personnages bien avant leur modélisation. Car avant l’assemblage des pixels, un jeu vidéo prend d’abord forme à travers un trait, une composition, une palette. Peinture à l’huile, aquarelle, techniques traditionnelles… beaucoup s’appuient sur des savoir-faire classiques. Certains réinterprètent des œuvres tombées dans le domaine public pour inventer de nouvelles iconographies. D’autres puisent directement dans les collections muséales, qu’ils recréent avec précision, afin d’enrichir leurs récits et leurs mondes. Plongez dans les coulisses esthétiques du jeu vidéo, là où l’art pictural structure l’imaginaire contemporain, aux origines de nombreux jeux vidéo comme Clair Obscur : Expedition 33, Dishonored, Gris et Creaks.

photo Exposition

Exposition "De bois et de pierre. Sculpter le monde" par Denis Giry

Peinture, Exposition

Carrouges 61320

Du 01/09/2026 au 27/09/2026

Tombé dans la marmite des arts tout petit comme il le dit lui-même, Denis Giry travaille la pierre de Caen et le bois. Il s’inscrit dans une démarche proche de la sculpture moderne, à la croisée de Constantin Brancusi et de François Pompon. Comme eux, il cherche l’essentiel : des formes épurées, des volumes fluides et une simplification volontaire qui capte l’idée plus que le détail. Ses sculptures, souvent inspirées du vivant, évoquent une présence à la fois douce et structurée qui met en valeur la matière par des surfaces lisses et harmonieuses, où la ligne devient langage. "Artistes d'ici" est un cycle d'expositions destiné à valoriser les pratiques artistiques des habitants de la Normandie, qu'ils soient amateurs ou artistes installés. Peinture à l'huile, aquarelle, photographie, vitrail... Une dizaine d'expositions ont déjà été programmées depuis 2023, contribuant à faire de ce monument national un lieu vivant, ancré dans son territoire.

photo Exposition galerie GAAMA : Du relief à la couleur

Exposition galerie GAAMA : Du relief à la couleur

Manifestation culturelle, Peinture, Sculpture, Exposition

Nérac 47600

Du 01/08/2026 au 27/09/2026

Nouvelle exposition à découvrir à Nérac ! Du 1er août au 27 septembre 2026, la galerie associative GAAMA accueille l’exposition “Du relief à la couleur” de Christian Rampnoux. Peinture, sculpture, matières et couleurs se rencontrent dans un univers artistique singulier, à découvrir tout l’été et jusqu’au début de l’automne. En bonus : une exposition collective réunissant 20 artistes et artisans d’art pour prolonger l’expérience et explorer toute la richesse de la création locale. Une belle idée de sortie culturelle en Albret, entre patrimoine et création contemporaine.

photo *CÉRET, UN MUSÉE À CIEL OUVERT

*CÉRET, UN MUSÉE À CIEL OUVERT

Histoire - Civilisation, Peinture

Céret 66400

Le 29/09/2026

VISITE GUIDÉE Au cœur du Vallespir, découvrez ou redécouvrez la ville de Céret autrement connue sous le nom de « Mecque du Cubisme ». Des vieilles pierres médiévales de l’église Saint-Pierre jusqu’au peintures modernes de Pablo Picasso, Pierre Brune et Chaïm Soutine, Céret n’aura plus aucun secret pour vous !

photo Flor e Ausel - une exposition d'Olga Boudin et Mariette Cousty

Flor e Ausel - une exposition d'Olga Boudin et Mariette Cousty

Manifestation culturelle, Exposition, Peinture, Sculpture, Exposition

Limoges 87000

Du 19/09/2026 au 31/10/2026

FLOR E AUSEL (« fleur et oiseau » en occitan) réunit la peintre Olga Boudin et la céramiste Mariette Cousty dans une exposition où peintures et terres cuites dialoguent autour d'un même univers de formes, d'objets et de végétaux. Le vernissage aura lieu le samedi 19 septembre à partir de 17h.

photo Musée du Bord de Mer : Cécile GUTH

Musée du Bord de Mer : Cécile GUTH

Nature - Environnement, Peinture, Exposition, Patrimoine - Culture

Bénodet 29950

Du 19/09/2026 au 31/10/2026

Du 19 septembre au 31 octobre 2026, le Musée du Bord de Mer de Bénodet accueille l’artiste peintre Cécile Guth pour une exposition temporaire. À travers ses peintures, Cécile Guth nous invite à une véritable promenade de l’esprit, entre paysages, mer, nature et fleurs. Son univers sensible et lumineux laisse une belle place à l’imaginaire et aux émotions. Cette exposition sera l’occasion de découvrir son regard personnel sur la nature et les paysages qui nous entourent, dans un cadre particulièrement en harmonie avec son travail.

photo Flor e Ausel - une exposition d'Olga Boudin et Mariette Cousty

Flor e Ausel - une exposition d'Olga Boudin et Mariette Cousty

Peinture, Exposition

Limoges 87000

Du 19/09/2026 au 31/10/2026

FLOR E AUSEL (« fleur et oiseau » en occitan) réunit la peintre Olga Boudin et la céramiste Mariette Cousty dans une exposition où peintures et terres cuites dialoguent autour d'un même univers de formes, d'objets et de végétaux. Le vernissage aura lieu le samedi 19 septembre à partir de 17h.

photo Transfiguration - Performance

Transfiguration - Performance

Sculpture, Peinture

Guingamp 22200

Le 15/10/2026

Créée en 1998 et saluée dans le monde entier, Transfiguration est une expérience scénique unique. Sous nos yeux, l’artiste plasticien Olivier de Sagazan sculpte son propre corps et fait apparaître ses multiples identités. Vêtu d’un costume noir, il recouvre son visage d’argile et de peinture, faisant naître des créatures hybrides et fascinantes, au croisement de l’humain et de l’animal. Inspiré par Francis Bacon, Samuel Beckett ou encore Antonin Artaud, ce rituel puissant bouscule nos certitudes et explore, avec une intensité rare, l’étrangeté même d’être au monde. Transfiguration ou l’art absolu de la métamorphose. Olivier de Sagazan est né au Congo en 1959. Après des études de biologie, il se consacre à la peinture et à la sculpture. Depuis plus de vingt ans, il a développé une pratique hybride qui intègre peinture, sculpture et performance. Ses oeuvres sont diffusées et exposées à l’international. Son travail de performance est à l’origine, depuis plusieurs années, de collaborations avec de nombreux artistes dans le domaine du cinéma, de la mode et de la musique, tels que Ron Frick, Mylène Farmer, Mario Sorrenti, … Adultes et adolescents dès 15 ans.

photo Initiation au modelage

Initiation au modelage

Sculpture

Plouescat 29430

Du 16/04/2026 au 15/09/2026

Très tôt attiré par les Beaux-arts , Eric Jonquais s'est d'abord consacré à la peinture , il a peint notamment des paysages bretons . Il a suivi des cours de dessins à l'école des Beaux Arts du Havre avant de commencer la céramique et surtout de s'adonner à son mode d'expression privilégié : la sculpture. Ayant à cœur de faire découvrir sa passion pour le modelage , Eric Jonquais propose des cours et stages à la demande dans son atelier plouescatais. Son but est de faire " partager ce désir de modeler pour que puisse surgir une vérité fondamentale que chacun d'entre nous porte en soi." Objectif des stages : découverte de la matière et des différents matériaux. Initiation et perfectionnement. Réalisation d'une sculpture d'après modèle ou photographie, technique pour évider la sculpture. Sur réservation. Terre fournie et cuisson comprise dans le prix du stage.